Forum Opéra

Salome — Bordeaux

Partager sur :
Partager sur facebook
Partager sur twitter
Partager sur linkedin
Partager sur pinterest
Partager sur whatsapp
Partager sur email
Partager sur print
Spectacle
21 mars 2013
Baptème de sang

Note ForumOpera.com

4

Infos sur l’œuvre

Détails

Richard STRAUSS

Salome
Opéra en 1 acte (1905).
Livret tiré du poème Salomé d’Oscar Wilde, traduit en allemand par Hedwig Lachmann.

Mise en scène et scénographie Dominique Pitoiset
Costumes
Axel Aust
Lumières
Christophe Pitoiset
Conseillère chorégraphique
Emmanuelle Grizot

Hérode
Roman Sadnik
Hérodiade
Hedwig Fassbender
Salomé
Mireille Delunsch
Jochanaan
Nmon Ford
Narraboth
Jean-Noël Briend
Le Page
Aude Extrémo
Premier Juif
Eric Huchet
Deuxième Juif
Xavier Mauconduit
Troisième Juif
Vincent Delhoume
Quatrième Juif
Vincent Ordonneau
Cinquième Juif
Antoine Garcin
Premier Nazaréen
Roger Joakim
Deuxième Nazaréen
Pierre Guillou
Premier soldat
Thomas Dear
Deuxième soldat
Jean-Vincent Blot
L’esclave
Gaëlle Flores

Orchestre National Bordeaux Aquitaine
Direction musicale
Kwamé Ryan

Bordeaux, Auditorium, jeudi 21 mars 2013, 20h

 

Est-ce au nouvel auditorium, inauguré en janvier dernier mais qui n’avait pas encore accueilli une représentation scénique d’opéra, que cette production bordelaise de Salomé doit sa réussite ? Dans ce qui est aujourd’hui « la plus grande fosse d’Europe », la centaine de musiciens requis par la partition peut s’égailler à son aise. Le metteur en scène, lui en revanche, doit composer avec un espace dont le théâtre n’est pas la première raison d’être. Ni dessous, ni cintres, ni coulisses… Cette contrainte en reste une, même pour un ouvrage comme Salomé dont l’action se déroule en un seul acte dans un décor unique. Il faut régler les nombreuses entrées et sorties de la dizaine de personnages qui tisse l’intrigue, sans oublier la danse des sept voiles, véritable casse-tête pour tout scénographe épris de vraisemblance. Dominique Pitoiset contourne la première de ces difficultés en s’appuyant sur un dispositif ingénieux, composé de deux plateaux reliés par deux escaliers qui multiplient les possibilités de mouvements, verticaux autant que latéraux. Trois cuves de fermentation complètent le décor. Ce qui pourrait relever de l’anecdote, ou du clin d’œil appuyé, dans une ville réputée pour son vin, répond à l’un des impératifs de l’histoire : c’est dans une de ces cuves qu’est enfermé Jochanaan. Quant à la danse des sept voiles, elle est tout simplement éludée. Une vidéo tient lieu de chorégraphie, seule interprétation que s’autorise Dominique Pitoiset au sein d’une narration fidèle au livret. Les images projetées laissent comprendre qu’Hérodes a réellement abusé de sa belle-fille, dès son plus jeune âge. L’inceste, subtilement suggéré, sert de clé de lecture au comportement du triangle diabolique formé par Herodes, Herodias et Salomé. Un roi de Judée moins libidineux mais encore plus malsain que d’habitude, une reine prise de boulimie puis de vomissements au moment de la danse des sept voiles, comme si elle cherchait à ensevelir le poids de sa conscience sous un monceau de nourriture ; une princesse blessante car blessée : le parti-pris est d’autant plus plausible que les artistes jouent le jeu, sans outrance, avec une acuité qui ne peut laisser insensible.
 
Musicalement, le nouvel auditorium influe tout autant sur l’interprétation d’un opéra que la proéminence de l’orchestre rend de toute façon monstrueux. Kwamé Ryan régule le déferlement orgiaque des sons de manière à respecter les climax de la partition. L’acoustique légèrement diffuse n’aide pas à saisir tous les raffinements d’une orchestration profuse mais la dynamique est implacable, du trait sinueux de clarinette qui ouvre l’opéra jusqu’au spasme orchestral qui le referme. La fosse profondément enfouie sous la scène équilibre naturellement instruments et voix, quand, dans d’autres salles, les chanteurs doivent faire assaut de décibels pour s’imposer. Rien n’échappe ainsi de la Salomé de Mireille Delunsch. Usant des contrastes pour embrasser la tessiture du rôle dans son inhumaine largeur (du sol bémol grave au si aigu), la voix modèle une princesse de Judée à sa mesure, tranchante et blafarde, de cette pâleur inquiétante qu’exalte le texte d’Hedwig Lachmann. La congruence entre ce chant mortifère et la vision de Dominique Pitoiset rend une telle Salomé indiscutable. Tout comme, dans la même optique, s’imposent sans conteste, l’Herodias stylée d’Hedwig Fassbender et l’Herodes pervers que l’interprétation hallucinée de Roman Sadnik place au premier plan. Toutes les notes sont présentes, hurlées, feulées, glapies, parfois même parlées mais avec une vérité et un engagement qui désarment la critique. Une fois extirpé de sa cuve en inox, le Jochanaan de Nmon Ford s’avère tout aussi évident. L’expression peut sembler plus sommaire peut-être que celles de ses partenaires mais l’étoffe en est plus noble et la composition, sauvage, appréciable quand trop souvent le prophète apparait figé dans le marbre de ses vaticinations. Seul le Narraboth de Jean-Noël Briend n’atteint pas le même niveau de complétion. Dès les premières mesures, le mezzo-soprano éclatant d’Aude Extrémo (le Page) occulte celui dont la voix est d’habitude l’unique source de lumière d’un opéra, ici particulièrement, troublé de sang.

 

 

 

 

Commentaires

VOUS AIMEZ NOUS LIRE… SOUTENEZ-NOUS

Vous pouvez nous aider à garder un contenu de qualité et à nous développer. Partagez notre site et n’hésitez pas à faire un don.
Quel que soit le montant que vous donnez, nous vous remercions énormément et nous considérons cela comme un réel encouragement à poursuivre notre démarche.

Note ForumOpera.com

4

Note des lecteurs

()

Votre note

/5 ( avis)

Aucun vote actuellement

Infos sur l’œuvre

Détails

Richard STRAUSS

Salome
Opéra en 1 acte (1905).
Livret tiré du poème Salomé d’Oscar Wilde, traduit en allemand par Hedwig Lachmann.

Mise en scène et scénographie Dominique Pitoiset
Costumes
Axel Aust
Lumières
Christophe Pitoiset
Conseillère chorégraphique
Emmanuelle Grizot

Hérode
Roman Sadnik
Hérodiade
Hedwig Fassbender
Salomé
Mireille Delunsch
Jochanaan
Nmon Ford
Narraboth
Jean-Noël Briend
Le Page
Aude Extrémo
Premier Juif
Eric Huchet
Deuxième Juif
Xavier Mauconduit
Troisième Juif
Vincent Delhoume
Quatrième Juif
Vincent Ordonneau
Cinquième Juif
Antoine Garcin
Premier Nazaréen
Roger Joakim
Deuxième Nazaréen
Pierre Guillou
Premier soldat
Thomas Dear
Deuxième soldat
Jean-Vincent Blot
L’esclave
Gaëlle Flores

Orchestre National Bordeaux Aquitaine
Direction musicale
Kwamé Ryan

Bordeaux, Auditorium, jeudi 21 mars 2013, 20h

Nos derniers podcasts

Nos derniers swags

This be her Verse, par Golda Schultz et Jonathan Ware

La parole aux femmes
CDSWAG

Le Bourgeois Gentilhomme

Un gentilhomme en fête
CDSWAG

Debussy La Damoiselle élue

Lignes claires
CDSWAG

Les dernières interviews

Stanislas de Barbeyrac : « Il y aura peut-être un jour Tristan, si je suis sage »

Interview

Questionnaire de Proust – Sophie Koch : « Christian Thielemann compte beaucoup pour moi »

Interview

Sophie Koch : « Aborder Isolde, c’est être devant l’Everest »

Interview

Les derniers dossiers

Questionnaire de Proust

Dossier

Les grands entretiens de Charles Sigel

Dossier

Philippe Boesmans (1936 – 2022)

Dossier

Zapping

Vous pourriez être intéressé par :

Die Frau ohne Schatten – Baden-Baden

Le rêve de l’enfant
Kirill PETRENKO, Elza VAN DEN HEEVER
Spectacle

Test je peux pas publier 2 mais après oui

Spectacle

Test Editeur modifier sans relecture nécessaire

Spectacle

INSTANT LYRIQUE Alexandre Marcellier, Marie-Andrée Bouchard-Lesieur — Paris (Opéra Comique)

Les servantes écarlates
Marie-Andrée BOUCHARD-LESIEUR, Yoan BRAKHA, Alexandra MARCELLIER
Spectacle